1958年，邮电部特约五位花鸟画家为特种邮票《菊花》创作原稿，这使广大集邮者有机会通过邮票欣赏到“真传西苑千秋实，已着东风一枝花”的精湛技艺，汪慎生便是其中作者之一。

汪慎生，幼年家贫，仅读过两三年私塾，17岁到上海学炭精擦笔肖像画，夜间补习文化。19岁到浙江衢县任小学美术教师，后又做了几年文书工作。28岁到北平，先后在北平京华美专、辅仁大学美术系、北平师范大学工艺系、中央美术学院、民族美术研究所任教。1955年北京画院成立，汪慎生到画院任院委及画师，直到病逝。

汪慎生擅长翎毛、花卉及山水，在祖国传统绘画发展的历史中，他的作品可以说是独树一帜的。从中我们不但可以看出他深厚的传统功力，还能看到他细致入微的观察力。他的山水画深遂、苍劲、古朴、稚拙。他踏遍祖国名山大川，画下令人神往的山水风光。这些作品的精华都集中在他晚年所绘的《黄山雁荡记游册》。其笔法博取各家，既有元代黄公望、王蒙、倪云林，明代沈周，又有清代四王、吴、恽、石涛等家。内容则以现实生活为基础，注重体现荷塘清趣中国画内在的思想感情。汪慎生的艺术功力最突出地表现在其花鸟画上，不仅有陈白阳用笔的着实洒脱，而且深具新罗山人的清新秀逸之气。构图严谨中显现灵活，设色艳丽中透露清雅，达到了形神俱佳的境界。

邮票《菊花》画稿

中国美术家协会理事、中国书法家协会理事、西泠印社理事孙其峰在《回忆我的老师汪慎生先生》一文中写道：“张大千在1936年与徐悲鸿大师谈话中，曾说他自己的花鸟画不如汪慎生。大千先生对汪老师的评价绝非客气，而是实话。汪老师的画师古而不泥古，宋人的严谨、明人的松动、南田的秀润、新罗的朴拙……都融会在他的笔底，汪老师也很注意“师造化”，他师造化而不拘守自然形态，能把自然的活本通过自发心源去升华提高。这在当时临古之风盛行的北平画界中，尤为难能可贵。”